15 сентября 2016 в 10:44

Креативный fashion проект: «Люди как холст в руках художника»

Сегодня речь пойдёт об очень интересном арт-проекте. Визажист-художник Оксана Виноградова и креативный фотограф Яблонская Татьяна, создали потрясающий проект: «Люди как холст в руках художника». Фото получились невероятными и не лишены смысла. Поговорив с девушками, нам удалось узнать подробности этого проекта.

В проекте участвовало 11 моделей: парни и девушки, на лицах которых изобразили картины великих художников. Татьяна и Оксана даже запечатлели на видео свои оживлённые картины. После соответствующей постобработки фотографии и вовсе выглядят очень впечатляюще.

Вдохновением послужили такие художники как: Пабло Пикассо, Винсент Ван Гог, Сальвадор Дали, Казимир Малевич, Эдвард Мунк.


Первый вдохновитель, про которого мы поговорим - Пабло Пикассо.


1. Тут представлены несколько вариаций по его теме. Оксана показала одну из техник мазка художника с артовой додумкой Татьяны в виде кусочков газеты на лице. Образ получился будто набросок картины художника на листке газеты.

XvKVufntobO1wcZqAIpqyfrHCV8DjFBp.jpg

Образ получился будто набросок картины художника на листке газеты.


2. Это фото также является интерпретацией портрета-набросока Пикассо на газетном листе. Когда находило вдохновение, художник рисовал не только на холсте.

LTO2oc9nTeFxNWmzvz6fpkm9m2mo5KoP.jpg

Портрет получился очень ярким и радующим глаз.


3.По мотивам картины "Женщина в красном кресле" (Woman in a Red Armchair "1929").

9Am-VrcbqQ6mry8p-opZQMb32FoaHtKq.jpg

Это одна из самых дорогих его картин. Пикассо умер в 92 года мультимиллионером, оставив огромное количество своих работ народу. По оценке экспертов - 20 тысяч работ. Их он писал в течение 50 лет, примерно по одной картине в сутки. Многие восхищаются его творчеством, кто-то критикует и сетует на издевание над зрителем. Сам же автор говорил: "Я изображаю мир не таким, каким его вижу, а таким, каким его мыслю". Споры о нём не умолкали при его жизни и не умолкают по сей день. Но так или иначе его творчество повлияло на развитие искусства 20в.


4. По мотивам картины "Женщина с цветком"

QMv_fe-5QzXi-yCY6Wfd0-FKA0NslfgH.jpg

Эту картину навряд ли кто-то будет воспринимать однозначно, абстракция всегда вызывает в человеке определённое впечатление. Может вы и не увидите здесь женщину вовсе, однако отдалённо черты присутствует. В картине можно заметить даже движение в виде красного плаща и фиолетовых рук. Искусствоведы находят в полотне гармонию, а зритель может увидеть только эмоцию.


Ван Гог

5.По мотивам картины "Звездная ночь над Роной".

R1rIlvwwMaE7ZzVxzbxa2xeOJNx03Ss_.jpg

Ночные пейзажи всегда привлекали художника. Небо притягивает взгляд зрителя своей глубиной и загадочностью. Звёзды на картине изображены слишком преувеличенными. В картине будто сравнивается два мира: один, который построен людьми, другой – вселенной.


6.По мотивам картины "Звездная ночь"

30927JIpSjIt3SIKzpYC-TmSdzPU1jvN.jpg

Другая картина схожа по тематике с предыдущей, но изображена совсем иначе. Тут образ звёзд и воды сюрреалистичен. Это не простая композиция. Увидеть всю глубину задумки можно отойдя немного вдаль. Смысл картины каждый видит по–своему. Кто-то видит это цитатой из ветхого завета, а кто-то говорит об обострённом самовыражении и иррациональности образов в картине автора из –за его болезни шизофрении. Однако именно эта картина стала одной из самых узнаваемых его работ.


Сальвадор Дали

7. По мотивам картины "Три Сфинкса острова Бикини"

dzCV6huwzwwKaPHF0TPl3GIiH8f04xh9.jpg

На картине изображён сюрреалистический мир, посвящённый войне на острове Бикини. Дали изобразил очень эстетическое изображения ядерных взрывов, которое может только придумать человек. На картине можно увидеть, что 3 символических сфинкса имеют разные планы: человеческая голова, расколотое дерево и гриб ядерного взрыва.Он рассказывает в своей картине про испытания 1946 года, которые произошли на острове Бикини. Разломившееся дерево в центре олицетворяет сотни исковерканных судеб людей, которым пришлось покинуть свои дома. Это просто гениально!


Казимир Малевич

8. По мотивам картины “Чёрный квадрат”

anbAUmFFOY7n5g1vtcG5zcCvvkX3vICA.jpg


Немного вводных по истории и смыслу. Эта картина из чёрного периода его творчества. Она стала иконой эпохи авангардизма. Картина была написана в 1915 году , это было время революций и перемен буквально во всём. Свой чёрный квадрат Малевич очень любил, называя его иконой и располагал на своих выставках в уголке сверху, так как вешают иконы на стены. В чём же всё же загадка чёрного квадрата?

Это всего лишь неудачная картина автора. К.Малевич должен был выставляться на выставке в С.Петербурге, к которой он должен был написать несколько картин. Эту же картину он писал накануне выставки, написал её до конца, он остался ей недовольный и замазал её чёрной краской. В то время как он закончил это делать, в комнату зашёл его друг и увидев картину сказал что работа она гениальна. Чтобы не " упасть лицом в грязь", Малевич стал сочинять историю картины и наделять её смыслом. Многие эксперты даже пытались рассмотреть, что же за картина была закрашена.


9. По мотивам картины “Супрематизм 3”.

PqJFVTTLKsTiUbHbcIRYJrwd7Qg-EznK.jpg

Следующая картина Малевича не столь знаменита. Она была написана в цветной период в 1915г.


Эдвард Мунк.

10.По мотивам картины "Крик"

5ZEvlFtW_4luAzjctaS1is6i0XtA0Mrm.jpg


Это самая узнаваемая картина этого автора. Мунк создал 4 версии “Крика”, все они выполнены в разных техниках. Идея родилась у автора во время прогулки. Вечерело, закат был кроваво-красный, и, отстав от друзей, он впал в панику и ужас. Дрожа от страха, он услышал крик природы - это был вулкан. Фигура на переднем плане будто защищается от этого крика. Эта картина была оценена более чем в 107 миллиардов $ и стала самой дорогой картиной в мире. ”Крик”- это олицетворение наших страхов и защита от них независимо от возраста.


11.По мотивам картины «Белая ночь»

G6H4zHh4D8G6MkJm0zPaTi87MN6vtC2E.jpg

Эта картина была написана Мунком в 1901 в городе Осло (Норвегия).

Помимо картин Мунк увлекался фотографией. Возможно, он стал основателем селфи, сфотографировав себя самого на вытянутой руке.

В 1930 году художник давал интервью в газету и говорил о том, что помимо картин, многому научился у фотографии. На свою старенькую камеру он отснял бесчисленное количество селфи фото.


Фотограф - Яблонская Татьяна

Визажист-художник - Оксана Виноградова






  • Креативный fashion проект: «Люди как холст в руках художника»
  • Креативный fashion проект: «Люди как холст в руках художника»
  • Креативный fashion проект: «Люди как холст в руках художника»
  • Креативный fashion проект: «Люди как холст в руках художника»
  • Креативный fashion проект: «Люди как холст в руках художника»
  • Креативный fashion проект: «Люди как холст в руках художника»
  • Креативный fashion проект: «Люди как холст в руках художника»
  • Креативный fashion проект: «Люди как холст в руках художника»
  • Креативный fashion проект: «Люди как холст в руках художника»
  • Креативный fashion проект: «Люди как холст в руках художника»

Комментарии

Аватар
Нина Гайворонская26 октября 2016 в 14:38

Обалдеть! )) Очень здорово!

Аватар
Ольга Степовая27 октября 2016 в 23:57

Очень необычно!

Добавить комментарий:
Что бы оставить комментарий войдите на сайт
Подпишитесь на Комераж

или закройте эту панель